Thelonious Monk.

Las excentricidades de Monk, y su música.

Charlie Haden Quartet West.

Sofisticado, bluesero, y genial.

Micorrelatos 34.

El misterio de qué era el blues desapareció de la mente de Luna cuando tocó por primera vez una tercera menor. Y la repitió, y a la mesa se sentó con ella desde entonces una larga lista de músicos que confluían a compartir sus sonidos para almorzar, cenar y estudiar.

Microrrelatos 33.

Con-guión-alguien-descubrió-que-podía-formar-sintaxis-de-palabras-que-formaran-una-sola-palabra-concepto-que-hiciera-entender-algo-completamente-nuevo-y-distinto-y-esta-historia-surgió-como-una-idea-completamente-nueva-sobre-lo-que-un-cuento-puede-narrar-con-una-sola-palabra-diciendo-así-todo-lo-que-ella-escribió-fue-una-sola-gran-idea-sobre-un-cuento-largo-muy-corto-llamado-microrrelato.

Botafogo.

Botafogo en concierto tocando y contando sobre cómo se hace y cómo se desarrolló el blues a lo largo de la historia.

Entrevista a Graciela Tugnarelli.

¿Cuál es la relación entre la música y la pintura para vos?

El arte de la Música y la Pintura tienen íntima relación. Para mí, un dúo perfecto.
Puedo mostrar a través de ellas aquello que es material y espiritualmente imposible.
La Música surge también de imágenes, de lo que se ve, de lo que se siente. De lo que se oye, de lo que se palpa. Del aroma del ambiente… “del amargor y el espanto… o de lo que se liba con gusto”...
Disfruto pintando con música. Trato de escuchar música cuidada porque la música circula y las manos siguen el movimiento en respuesta.
Acaso los colores del cuadro se superponen como las notas de un acorde, en armonía… Acaso las figuras se repitan haciendo sombra como las notas de un trémolo… o las notas se articulen en una frase o trazo final?

¿Qué arte es el que más refleja tu sentir como artista y como mujer? ¿Por qué?

El canto.
Elijo cantar porque creo me pinta de cuerpo entero. Ahí estoy, aparezco con mi propio mundo sonoro. Todo está preparado para sentir que las palabras significan algo y puedo darles el peso suficiente. Cuando canto puedo reinventar. Para lograr trasmitir sensaciones tengo que poner todos los sentidos. De pies a cabeza!
…Canto y me acompaño con la guitarra, bellísimo instrumento de siempre, que estudio desde muy chiquita... Es mi instrumento preferido y ha permitido afianzarme en el canto… He pasado gran parte de mi vida en escenarios, cantando.

Si tuvieras que entrevistar a un artista, o un músico, y pudieras decirle o preguntarle cualquier cosa, ¿Qué sería? ¿A quién?

A quién le haría preguntas, a tantos…
Le preguntaría a Johann Strauss, si se trepó a un árbol de los Bosques de Viena.

A la Madre Teresa de Calcuta si alguna vez estuvo tentada en darle a alguien una cachetada.
A María Callas si siendo tan temperamental y exigente desafinó una nota actuando en concierto…
A Miró, a Picasso, a Van Gogh, Kandinsky… a Borges, a María Elena Walsh, a El Chango Spaziuk, a Juan Falú, a Emma Shapplin, Sarah Vaughan, a Piazzolla… qué hubieran sido si no lo que son? Si se permitieron equivocar mucho para llegar donde están? Y si les alcanzó el tiempo para hacer de su arte todo lo que querían.

¿De qué manera los colores forman parte de tu vivir?

Tengo buena amistad con el mundo del arte y, el lenguaje estético me seduce permanentemente. Convivo muy bien con los colores. Busco el color, me encanta ver como los colores se unen o aparecen combinados. Aprendí que puedo pintar sobre lo pintado, que puedo añadir o quitar pintura, poner claros y oscuros y combinarlos de distintas maneras…voy perdiendo el miedo a usarlos, cada vez con mayor libertad. Puede no gustarme lo que veo y recomenzar. Trabajo sobre la pared, en la tela… sobre papel, en la paleta. Disfruto muchísimo cuando se arma el empaste de pintura y los pinceles no paran.

¿Cómo tus percepciones organizan el mundo del color y de las formas? ¿Cuáles son tus criterios a la hora de la creación y organización de una obra de forma y color?

-Sin dudas esta es una magnífica pregunta Dani! –no he podido organizar el mundo que me planteas. No se trata de querer romper códigos. Mi trabajo transcurre de manera espontánea desde que me siento hasta que termina. Como si el material me dictara qué hacer. A veces a partir de una mancha, de un trazo, otras necesito trabajar mucho más y utilizo la pintura como un medio del pensamiento
En ese primer proceso, cuando creo haber finalizado, miro lo que hice… qué pinté? al otro día… vuelvo a mirar… y ahí viene la reconstrucción. Si encuentro el motivo para seguir acentuando ese lenguaje, refuerzo bordes o agrego otros elementos: líneas, tramas… Pueden pasar uno, dos, varios días…Hasta estar convencida que ya está. Sé lo bueno de un trabajo cuando se diferencia de los demás. También busco que mis composiciones sean distintas entre sí…
Pintar es mi nueva aventura desde hace unos años. Tal vez descubrí necesario materializar el recuerdo de los colores y formas, reflejos de la introspección. “Lo que está guardado en la memoria”. Ese es el disparador.
Trato de no desaprovechar el momento de inspiración. Supongo que vendrá aquél día que aprenda más, cuando con el tiempo me vuelva más humana y sino?

¿Podrías decir unas palabras sobre la improvisación?

Reza una frase - “Los artistas improvisados son eliminados en escena”-
Es fundamental el contacto personal con buenos maestros, ver y compartir con otras gentes, libros, muestras… el contacto con una buena obra produce una profunda alfabetización.
Y sí, se debe cuidar el arte porque no parece ser bueno que haya arte de artistas sólo de mirada.
El arte es improvisación y creo en la improvisación como un estímulo espontáneo de la imaginación pero, insisto, no todo es improvisación… de algún lado viene, algo te produjo tal inquietud artística.
Una obra de arte es el resultado de estar cerca de grandes maestros o ser el dueño de una valiente chifladura!

Lo que falta.

Siempre ver lo que falta, la ausencia, la carencia, lo que sale mal, lo que no es, es el signo de la neurosis, y el fundamento de la insatisfacción. Hay labores, como la periodística y la del político, que están basadas en mostrar siempre estos rasgos de la realidad, como una manera de mostrar seriedad, verdad y compromiso a través de la indignación, como si fueran demostraciones del carácter y la ocupación. Siempre que estamos enfocados en lo que no es, estamos en la exigencia, y en la reproducción del dolor del vivir. La realidad no tiene contras ni pro que sucedan más allá de nuestra capacidad de verlos. Ver es traer a la mano, generamos el mundo que vemos, lo creamos y recreamos con nuestra mirada. Reproducir la insatisfacción como una creencia de que las cosas de esa manera van a mejorar o van a hacerse más comprometidamente, es parte de la locura en la que vivimos cotidianamente, en nuestra sociedad. Conclusión, la belleza y la alegría hay que aprender a verla para suceda.

Idea sobre el mucho y el poco.

Qué mal hacen esos pensamientos donde uno cree que es en defecto lo que uno es en exceso. Son quizás los pensamientos más dañinos de la exigencia. Decirse a uno mismo que uno le falta aquello en lo que uno está todo el día invirtiendo energía. Ver la ausencia es una manera de insistir, y de agredirse con el esfuerzo que parece siempre poco. Aquellas cosas sobre las cuales uno piensa que es poco, es porque suele serlo que uno lo es mucho, que está muy empeñado en lograrlas, en tenerlas, en serlas, que se pone el criterio tan alto que nunca se alcanza.

Frases 30.

El origen de la exigencia está en el deseo.

Maxim Vengerov, tocando Sibelius.

Un concierto para ver, y divulgar.

Nicanor Parra.

Horizonte de tierra
Astros de tierra
Lágrimas y sollozos reprimidos
Boca que escupe tierra
Dientes blandos
Cuerpo que no es más que un saco de tierra
Tierra con tierra -tierra con lombrices.
Alma inmortal-espíritu de tierra.

Cordero de dios que lavas los pecados del mundo
Dime cuántas manzanas hay en el paraíso terrenal.
Cordero de dios que lavas los pecados del mundo
Hazme el favor de decirme la hora.

Cordero de dios que lavas los pecados del mundo
Dame tu lana para hacerme un sweater.

Cordero de dios que lavas los pecados del mundo
Déjanos fornicar tranquilamente:
No te inmiscuyas en ese momento sagrado.

Microrrelatos 32.

Acarició su pelo, las hojas se arracimaban en la esquina. Se sentó a su lado y lo besó. Él no dijo nada y eso creó más intriga. Sonrió y miró hacia otro lado. El viento soplaba lento y cálido como si fuera una armónica soplada con cariño por un niño. La tarde era espeluznante, parecía una obra de teatro llena de objetos y dos personajes maravillosos. Ella lo saludó con la mano y le dijo, un placer conocerlo señor Gregori.

Microrrelatos 31.

La máquina comenzó a vibrar incesantemente, todos huyeron despavoridos, menos Diego que se quedó mirando. La máquina no explotó, pero liberó un líquido blanco hermosísimo y lleno de una fragancia de flores, crema y frutas. Diego se sentía Mario Bros. Hasta que entró a trabajar en una empresa de electrónica a los veintidós años, donde conoció el secreto de la máquina y perdió el entusiasmo. Tiempo después se casó con una tortuga marina y tuvo una vida de lo más racional.

Microrrelatos 30.

Sexualmente era un potus, pero psicológicamente era un arista de cubo. Físicamente era una esquina de mesa, pero espiritualmente era una cuerda de violín. Su personalidad era un conjunto de ideas sin relación, pero era muy feliz manejando en la ruta. Su nombre era Isabel, y tenía tan sólo diecisiete años.

Microrrelatos 29.

Enzo fumigaba con pasión las rosas. Enzo a su vez dormía en una cama de pinches. Enzo se ponía zapatos más chicos que sus pies. Enzo escupía el cielo cuando se hacía de noche. Como pueden ver Enzo tenía un gran amor por las cosas malvadas. Y lo más curioso de todo, era que no tenía traumas de su infancia.

Microrrelatos 28.

Su única opinión sobre todos los temas era que él no opinaba de nada. Se resistía a emitir toda y cualquier clase de opinión, estaba seriamente buscando una certeza irrefutable, algo superior a una opinión. Su fin fue atarse a una cama, ponerse un chaleco de fuerza, pervertirse en el silencio. Nunca se perdonó haber opinado acerca de ese cambio de postura política de su mejor amigo.

Max Aub.

Por qué gustaré
tanto mirarte
¿dime mujer?
Por qué gustaré
tanto mimarte
¿dime mujer?
Por qué gustaré
tanto besarte
¿dime mujer?

Y preocupado por tantos porqués
He resuelto que lo mejor es:
mirarte,
mimarte,
besarte,
sin pensar porqué.

Frases 30.

La esencia de toda meditación, es no perder de vista tu ser en cada acción, en cada momento, en cada cosa dicha.

Esperanza Spalding.

Escuchen esta radio, tiene un material riquísimo, para estar chupándose las orejas todo el día.

Entrevista a Alejandro Gregori.

1. ¿Qué conocimientos sobre el vivir cotidiano puede ofrecer la ciencia económica de manera de hacerlo más satisfactorio?

No hay muchos porque la economía es más una ciencia social que busca entender cómo se produce, recrea, destruye o desvanece lo valioso a nivel social. Está interesada en averiguar cómo es que la sociedad o una parte de ella genera algo valioso en términos productivos. Es decir, en lo que tiene que ver con la producción de cosas materiales.

Cuando los economistas estudian las empresas sí generan conocimientos que pueden servir para el vivir cotidiano, pero dentro del ámbito del emprendimiento.

Me doy cuenta que lo que quiero decir va en relación a que la ciencia económica no genera mucho contenido que ayude en el vivir personal. Más bien idea soluciones para que vivamos mejor si alteramos las formas en las que interactuamos. Sí es capaz de generar estrategias de conducta que son capaces de provocar más valor. Por ejemplo, cómo debe llevarse un fondo de jubilaciones para que todos los que aporten obtengan la mejor jubilación que puedan tener. O cómo debería ser el sistema de tránsito de la ciudad para que los tiempos de traslado se minimicen. O cómo deberían distribuirse las compras del gobierno para que el presupuesto sirva para atender a más personas. Son soluciones de conjunto, que abarcan a varios individuos.
2. ¿Por qué es tan importante la riqueza para las personas, indivudalmente y colectivamente?

La riqueza despliega una vida muy intensa, llena de preguntas más profundas y más altas. La pregunta por el sentido de la vida es nueva, porque nueva es la situación en la humanidad en donde hay abundancia como la que hay ahora. Cuando la luna comienza a quedar cerca, la conciencia se transforma, las preguntas se amplían, nuestro amor por el universo se hace más intenso.

El espectro reducido de posibilidades de acción es la pobreza. Cuando son menos las posibilidades de comportamiento hay menos capacidad para adaptarse a nuevas circunstancias. La vida se hace de supervivencia. La vida de abundancia es la que se expande. En la pobreza el goce por la vida es menor. Porque, entendida como yo la entiendo, un menor goce de la vida, una menor capacidad para adaptarse, una vida de supervivencia es una vida pobre.

La riqueza material no es más que la capacidad del ser humano para generar más bienes bajo muchas más situaciones. En la pobreza hay menos sabores y nuestras respuestas son más agresivas.

La filosofía, la psicología, la matemática, todos esos desarrollos surgieron en personas que vivían cierta abundancia. Sólo en la riqueza aparecen esas posibilidades.

La riqueza está asociada a la sanidad y al goce. Mientras que la pobreza está asociada al hambre, al dolor y al padecer. Por eso queremos vivir en la riqueza.

3. ¿Cuáles son tus criterios para decir que la vida de una persona o de una comunidad son vidas ricas?

Riqueza es una definición mutante. Son ricas cuando llevan una vida que permite generar más vida. Una vida que genera vida es más rica que una que genera muerte o que estabiliza el crecimiento. Una sociedad que es capaz de recrearse en mayor cantidad de oportunidades y situaciones es más rica que otra que no cambia o que bajo ciertas situaciones vuelve a sucumbir.

Es rica la vida que alimenta positivamente a aquellos que quieren producir algo valioso.

4. ¿Cuál es la relación para vos entre la ciencia y el arte, en el hacer? O dicho de otro modo, ¿En qué se parecen hacer ciencia de hacer arte?

La ciencia busca verdades y el arte es una expresión que tiene más en cuenta la belleza que la verdad. El arte en la ciencia es poco frecuente y cuando aparece está asociado a la economía de la palabra. Es decir, a la simpleza. Si es simple, se dice que la ciencia es bella. Pero dado que no trata con expresiones que busquen emocionar la ciencia no produce obras de arte. Algunos afirman que la belleza es verdad, pero no sé cuán fuerte se puede sostener eso. Diría que entre el científico y el artista está la curiosidad, el ingenio, el no dejar de pensar en qué cosas nuevas se podrán hacer mañana, qué materiales usar, qué ocurrencia nueva tendré, son proactivos y están mirando mucho la vida sin importarles qué es lo que obtendrán siempre y cuando la sientan como verdadera. Diría eso y eso es lo que digo.

5. Si tuvieras que ofrecer medidas, acciones, pensamientos, para cambiar nuestro vivir social, ¿Cuáles serían? ¿Es nuestro vivir social un vivir insatisfactorio?

¿En Argentina? El argentino tiene que superar su visión de que el emprendedor es malicioso, sospechoso, maligno. A nuestros emprendedores hay que mimarlos, cuidarlos, hacerlos crecer, ayudarlos, porque de ellos depende, en gran medida, nuestra producción. Hay que dotarlos de poder para que lideren y nos ayuden a producir.
También me gustaría introducir las guías adecuadas para que sean más los que comprendan cuáles son las formas, los comportamientos que generan más riqueza. Por ejemplo, intentaría mostrar que la justicia, la memoria o el nacionalismo suelen producir más pobreza que riqueza.
Y también me gustaría introducir ideas sobre la felicidad, la política debería estar dedicada a generar felicidad y bienestar.
Otra idea interesante sería que la política tiene que ser más científica. Pruebas, errores, mediciones, ensayos, todo eso debería estar presente en el desarrollo de una política.

Microrrelatos 27.

Estábamos viviendo en una burbuja, hasta que nos mudamos a una caja. Todavía nos aburre ser personajes de fantasía. La sociedad de escritores sabe que éste no es nuestro primero intento de tener una realidad autónoma.

Microrrelatos 26.

Iván tocó césped, tocó pan, tocó el timbre, tocó las ideas de otro, tocó sin cesar, ¡tocó tanto todo! Tocó rostros de personas, tocó motores y tocó en la intimidad, tocó instrumentos, tocó momentos sensibles, tocó un avión, tocó el cielo con las manos, y tocó el corazón de una vaca. Pero fue solamente cuando tocó madera que pudo sentirse verdaderamente satisfecho en la vida.